ساخت Pixar’s oul Soul ’: از دنیای واقعی به بزرگ قبل و بعد از آن

Pixar’s روح دیگر به سینماهای ایالات متحده نمی آید. در عوض ، این فیلم از طریق دیزنی + در روز کریسمس در حال اکران است. این واقعاً شرم آور است ، زیرا سفری که معلم گروه دبیرستان و جو گاردنر نوازنده جاز مشتاق (جیمی فاکس) از شهر نیویورک به صفحه اثری اثری از The Great Before پر از انیمیشن مسحورکننده و خیره کننده می رود ، که بعضی از آنها Pixar را به جهات جدید و شگفت انگیزی هدایت می کند. و کشیدن آن نیز آسان نبود.

کارگردان پیت داکتر، کارگردان / نویسنده مشترک قدرت های کمپ، و کل تیم پیکسار وظیفه داشتند این دنیای را ایجاد کنند که در آن روح های جدید شخصیت ، عجیب و غریب و علایق خود را قبل از رفتن به زمین بدست آورند. این امر نه تنها به تخیل بی پایان ، بلکه به نوآوری فنی نیز احتیاج داشت ، نیازی به گفتن نیست که در تضاد کامل با محیط های فوق العاده شبیه زندگی دنیای واقعی باشد. و دنیای واقعی نیز چالش های خاص خود را ارائه داد ، مخصوصاً وقتی که صحبت از تحریک علاقه جو گاردنر به موسیقی می شد ، که شامل پیانویی دقیق و هیجان سازهای دیگر است.

خوب، چطور انجامش دادن؟ در سپتامبر / ، از فیلم دعوت شد تا در برخی از ارائه های مجازی از سازندگان فیلم شرکت کند تا با برخی از کارهای شگفت انگیز Pixar در این فیلم آشنا شود. بنابراین بیایید نگاه دقیق تری به ساخت Pixar’s داشته باشیم روح.

قبل از شروع ساخت Pixar ، بیایید با تریلر و خلاصه داستان رسمی Pixar’s حافظه خود را تازه کنیم روح:

جو گاردنر (جیمی فاکس) یک معلم گروه مدرسه راهنمایی است که شانس زندگی خود را برای بازی در بهترین باشگاه جاز در شهر پیدا می کند. اما یک اشتباه نادرست او را از خیابان های شهر نیویورک به The Great Before می برد – مکانی خارق العاده که روح های جدید شخصیت ، دمدمی مزاجی و علایق خود را قبل از رفتن به زمین می گیرند. مصمم است که به زندگی خود بازگردد ، جو با روح زودرس 22 ساله (تینا فی) که هرگز جذابیت تجربه انسانی را درک نکرده است ، همکاری می کند. همانطور که جو ناامیدانه سعی در نشان دادن 22 نکته جالب در زندگی دارد ، ممکن است فقط پاسخ برخی از مهمترین سوالات زندگی را کشف کند.

Soul - شهر نیویورک

شهر نیویورک ، پایتخت جاز آمریکا

جاز در مرکز داستان جو گاردنر است روح. این چیزی است که او را هر روز رانده. و پیکسار می دانست که تنها مکان شروع این داستان در شهر نیویورک است.

کارگردان پیت داکتر گفت: “گرچه موسیقی جاز در آنجا شکل نگرفته است ، نیویورک پایتخت جاز آمریکا است. این یک مرکز فرهنگی ، پر از مهاجران و نفوذ از سراسر جهان است. این مکان غنی و پر جنب و جوش برای نمایش یک فیلم است. ” مدیر كمپ پاورز اضافه كرد ، “جاز یك شكل هنری منحصر به فرد آمریكایی است و شهر نیویورك یكی از قویترین تاریخچه های موسیقی جاز را در اختیار دارد – برخی از مشهورترین موسیقی دانان با اجرای خود در شهر نیویورك شناخته می شوند.”

اما شهر نیویورک نوع خاصی از انرژی و سبک را در خارج از موسیقی جاز نیز به ارمغان می آورد. همانطور که استیو پیلچر ، طراح تولید ، گفت: “این ماده جامد ، فیزیکی و انعکاسی با بسیاری از رنگ های محلی است. این بسیار لمسی است و دارای سابقه فرسایش است. ساختمانها و نرده ها و روسازی ها آب و هوا یا سفید می شوند. در این دنیا هیچ چیز عالی نیست. بسیار ارگانیک و جالب است. “

همه اینها در بافت های واقعی در هر عکس وجود دارد. چه سنگفرش پیاده رو باشد و چه لرزاننده ساکسیفون ، نیویورک در روح آنقدر خارق العاده به نظر می رسد که باعث می شود شخصیت های متحرک سبک دار به نظر نرسند. در صورتی که شخصیت های متحرک نبودند ، جاز کلاب و اتاق باند مدرسه راهنمایی ایجاد شده در انیمیشن های رایانه ای از عکس های این مکان های واقعی قابل تشخیص نبودند. اما مهم نیست که این شخصیت ها چقدر تلطیف به نظر می رسند ، آنها همچنان در هسته اصلی خود احساس واقعی بودن می کنند.

عکس Pixar Soul

جو گاردنر را زنده کنید

جو گاردنر اولین شخصیت اصلی سیاهپوست در یک فیلم انیمیشن Pixar است ، بنابراین بسیاری از نگاه ها به چگونگی به تصویر کشیدن او است. پاورز با افزودن اصالت ، مقداری از خودش را وارد جو کرد. پاورز از بروکلین است و اگرچه جو اهل کوئینز است ، نویسنده توانست دانش و تجربیات شخصی خود را در داستان گنجاند. این شامل زمانی است که وی به عنوان منتقد موسیقی جز گذرانده است. بنابراین جو از احساس علاقه به موسیقی گرفته تا زیبایی که در زندگی روزمره پیدا می کند ، به راحتی مانند یک شخصیت کاملاً لایه لایه و اصیل احساس می شود.

“ما جلسات و گفتگوهای زیادی در مورد جو به عنوان یک تیم داشتیم ، جایی که او بزرگ شد ، افراد مهم زندگی اش ، آنچه باعث شد او تیک تیک بزند ، و سپس من به تجربه های گذشته و زندگی خودم رسیدم و سعی کردم آن را روی کاغذ بنویسم ، “قدرت گفت.

با این حال ، پاورز همچنین از تلاش خود برای گفتن به دکتر و تهیه کننده دانا موری مبادرت ورزید که نباید نماینده تجربیات تک تک افراد سیاه پوست باشد. وی گفت: “این بسیار مهم بود که این فیلم از زندگی هر شخص فراتر رود.” بنابراین Pixar مشاوران فرهنگی مانند آنها را آورد دکتر پیتر آرچر، دکتر کریستوفر بل، تری لین کارینگتون، دکتر جانتا بتش کول، هربی هنکاک، مارکوس مک لورین، و جورج اسپنسر. اعضای بازیگران دوست دارند اهمیر-خالب تامپسون، موسوم به کوئستلاو، و Daveed Diggs همچنین به راهنمایی تولید و فیلمبردار کمک کرد بردفورد یانگ همچنین بینش هایی را برای تیم روشنایی به ارمغان آورد و به اطلاع رسانی ظاهر فیلم کمک کرد. به علاوه ، کارمندان Pixar’s Black در موقعیت های مختلف دیدگاه های خود را ارائه می دهند.

Soul - صحنه آرایشگاه

یکی از این کارمندان انیماتور بود مونتاک روفین، که اشاره به سفر به موزه ملی تاریخ و فرهنگ آفریقایی-آمریکایی ، و همچنین آرایشگاه های محلی و خیاطی ها برای شنیدن داستان ها ، ملاقات با مردم و گرفتن جزئیاتی که به شکل دادن صحنه های رخ داده در این موارد کمک می کند ، اشاره کرد. مکانها این به ویژه برای رافین معنای زیادی داشت ، زیرا او توانست شخصیت هایی را که در واقع شبیه او هستند تحریک کند و جامعه ای را که از آن آمده جشن بگیرد. روفین گفت: به اشتراک گذاشتن این تجربیات با همکارانش قابل توجه بود.

به خصوص صحنه آرایشگاه صحنه ای مهم برای پاورز بود. با استناد به موهای متحرک باورنکردنی هیولای آبی خزدار Sully در فیلم پیت داکتر Monsters Inc.، پاورز به یاد آورد که از پیت برای داشتن صحنه ای در یک آرایشگاه التماس می کند ، بنابراین آنها نه تنها می توانند تجربه منحصر به فرد حضور در آرایشگاه سیاه را از نو بسازند ، بلکه به طور دقیق بافت و ظاهر موهای سیاه را در انیمیشن زنده می کنند. پاورز گفت ، “من فکر می کنم ، در داخل ، اگر از بسیاری از افرادی که روی آن کار کرده اند بپرسید ، این یکی از صحنه های مورد علاقه همه در کل فیلم شد زیرا ما با آن بسیار سرگرم بودیم.”

مطلب پیشنهادی  «خانواده Addams 2» به زودی برای هالووین 2021 به سینماها می آید

یکی از قسمتهای مورد علاقه نویسنده در این صحنه همه تخمهای تخم مرغ هیپ هاپ محور بود که در پس زمینه پیدا خواهید کرد. به طور خاص ، یک پوستر وجود دارد که شامل تعدادی مدل موی مردانه سیاه است که Powers در ایجاد آن با انیماتورهای Pixar نقش داشته است. پاورز گفت ، “فقط اینكه بتوانید موهای سیاه را اصلاح كنید ، آنها را به حالت های مختلف درآورید ، رنگ های مختلف را برش دهید ، رنگ های مختلف را در یك فیلم Pixar نشان دهید ، واقعاً یک لذت بود.”

روح - پیانو نوازی جو

متحرک کردن جو برای موسیقی

حتی اگر این یک فیلم انیمیشن با عناصر خارق العاده زیادی است ، Pixar در مورد به تصویر کشیدن واقعیت چیزها را کوتاه نمی کند. یکی از بزرگترین چالشهای آنها در روح جو گاردنر و شخصیت های مختلف را هنگام پخش موسیقی نشان می داد. برای این کار ، آنها به یک مشاور فرهنگی دیگر ، نوازنده روی آوردند جون باتیست، که ممکن است شما به عنوان رهبر گروه در آنها را بشناسید نمایش دیرهنگام با استفان کولبرت. روفین گفت که علاوه بر ارائه بینش در مورد موسیقی جاز به طور کلی ، او همچنین اجراهای زنده ای را نیز اجرا می کرد که می توانستند مشاهده کنند تا به صورت دقیق تحریک کنند. این انیماتور توضیح داد:

“ما همچنین مرجع ویدیویی دستان Jon Batiste را هنگام نواختن پیانو ضبط کردیم و با داشتن این اطلاعات نه تنها به ما امکان بررسی حرکت دست و بیان انگشت را داد ، بلکه به عنوان یک نقشه راه بصری و با در دسترس قرار دادن این منابع نیز به ما کمک کرد. به ما بستگی داشت که آن عملکرد را از طریق جو گاردنر قاب به فریم تحریک کنیم. “

انیماتورها نه تنها از مرجع ویدئو بلکه از MIDI نیز استفاده می کنند (رابط دیجیتال آلات موسیقی) داده ها برای نمایش دقیق موسیقی در حال پخش. پس از پیکربندی گذرگاه اول برای قرار دادن دست ، انیماتورها سپس لایه های مختلف را اضافه می کنند تا به جزئیات دست ها و پیانو ، یا هر ساز دیگری که یک شخصیت می نوازد ، رنگ و بوی خوبی بدهند.

در کنار نمایش دقیق موسیقی ، جنبه انتزاعی تری نیز دارد وقتی جو “در منطقه” قرار می گیرد ، به معنای واقعی کلمه و به طور مجازی او را به هواپیمای دیگری می برد چون واقعاً به شورش می پردازد. این یک مش باور نکردنی از دنیای واقعی و دنیای سورئال است که جو در اولین اقدام فیلم خود را در آن گیر می کند.

روح

ورود به بزرگ قبل

شهر نیویورک در بازآفرینی شده است روح با چنین جزئیات دقیق ، و گرچه این یک کار دشوار برای انیماتورها است ، اما پیدا کردن مکانی که وجود ندارد حتی دشوارتر است. این دقیقاً همان کاری است که Pixar با دنیای معروف به The Great Before داشت ، جایی که روح ها ویژگی های شخصیتی خود را قبل از رفتن به زمین می گیرند. دکتر گفت ، “جمع کردن جهان های اینچنینی بسیار سرگرم کننده است ، اما بسیار چالش برانگیز هم هست ، زیرا آنها می توانند هر چیزی باشند.”

در حالی که نیویورک پر از ساختار مشخص و هرج و مرج سازمان یافته است ، The Great Before یک دنیای نرم و وحشی است که احساس نمی کند در یک کتاب دکتر Seuss بی جا باشد. به عنوان طراح تولید استیو پیلچر آن را توصیف می کند:

“تقریباً همه چیز دارای یک درجه تاری است. همه چیز بسیار نرم و اثیری و تا حدودی شفاف است. این عمدتا یک پالت بسیار پاستلی است ، تا حدودی اشباع شده است. چیزی وجود دارد که شبیه چمن است ، اما در واقع چمن نیست. این نرم و تقریباً پر مانند است – در نحوه حرکت شفاف است. “

قسمت هایی از The Great Before وجود دارد که از دنیای واقعی می آیند ، اما این فقط به این دلیل است که روح ها برای تعیین شخصیت خود مجبور به تعامل با چیزهای زمین هستند. اما این موارد و مکان ها باید کاملاً متفاوت از دنیای واقعی به نظر برسند. پیلچر گفت ، “ما رنگ را در تالار همه چیز سفید کردیم – جایی که روح برای تعامل با علایق احتمالی می رود. همه چیز در آنجا قابل تشخیص است ، اما هیچ رنگی در آن وجود ندارد مگر اینکه با آن تعامل کنید. ” اما دکتر نمی خواست با این وحشی بودن این صفحه اثری از حد بگذرد. پیلچر به یاد آورد:

“برای پیت و تیمش ، نشان دادن چیز جدید بیشتر در مورد خویشتنداری بود تا افزودن همه زنگ ها و سوت ها. جهان بسیار فریبنده ای ساده ، اشکال زیبا و جسورانه بزرگ ، ساختمانهای انتزاعی است که به نظر می رسد هیچ کدام از آنها تاکنون روی زمین ندیده اید. تلاش برای برقراری ارتباط و ایده پردازی با روده طول می کشد ، اما اگر به درستی انجام شود می تواند حرف های زیادی بزند. “

احتمالاً چیز خوبی است که آنها The Great Before را کمی پیچیده تر نگه داشته اند ، زیرا شخصیت های بزرگ The Great Before برخی از چالش های بزرگ را به وجود آورده اند.

مطلب پیشنهادی  ‘A.P. تریلر Bio 'Season 3 Wald ، Wirder و Wronger Over در طاووس می شود

روح

روح چگونه است؟

همراه با ایجاد The Great Before ، Pixar همچنین مجبور بود ایده خود را در مورد شکل ظاهری یک روح قبل از اینکه در درون بدن انسان باشد ، ارائه دهد. آنها برای بیان خود به ویژگی های انسانی احتیاج دارند ، اما این فقط به این دلیل است که بشر در واقع می تواند واقعیت (یا فقدان آن) این سطح وجود را درک کند. و جستجوی درست بدنبال روح بسیار دشوار است.

دکتر تمام تحقيقاتي را كه در مورد آموزه هاي مختلف ديني انجام شده است ، توصيف كرده است كه غالباً روح ها را موجوداتي “بخار ، غير جسمي ، بدون شكل” توصيف مي كنند كه اساساً معادل يك دم هوا هستند. اما چگونه آن را ترسیم می کنید؟

برخی از طراحی های اولیه آنها از نقاشی الهام گرفته شده بود که پیت داکتر در اوایل پیشرفت انجام داد:

طرح مفهوم روح

از آنجا ، آنها با استفاده از طیف رنگی و بازی با نور و تاریکی ، به این مجموعه جالب توجه رسیدند. در اینجا برخی از مفاهیم مختلف برای شکل ظاهری یک روح در کتاب The Great Before وجود دارد:

Soul - 22 طرح جایگزین

اما انیماتورها هنگامی که بر روی ماده ای به نام آئروژل ، سبک ترین ماده جامد روی زمین برخورد کردند ، وقفه بزرگی گرفتند. این ماده در صنعت هوافضا مورد استفاده قرار می گیرد و همچنین دارای کاربردهای مختلف تجاری است. می توانید در اینجا اطلاعات بیشتری در مورد آن کسب کنید. این همان چیزی است که آنها تصمیم گرفتند به عنوان پایه ای برای “بدن” روح استفاده کنند.

با این حال ، حتی با این پیشرفت ، آنها هنوز چیزهای زیادی برای چگونگی متحرک سازی شخصیتی دارند که تا حدودی شفاف است و بنابراین داشتن ویژگی های مشخص را دشوار می کند. تهيه كننده دانا موری یادآوری می کند که آنها به این نتیجه رسیده اند که برای ایجاد حالت های صورت واضح تر ، لازم است و حرکت دستان و انگشتان روح باید بیشتر تعریف شود. موری توضیح داد:

“ما کار خط را برای کمک به تعریف لبه هایی اضافه کردیم که در غیر این صورت ممکن است خیلی مبهم باشند یا شما خیلی واضح نمی بینید.”

اگر به شخصیت 22 در حین حرکت در تریلر نگاه کنید ، تعریف خط سبک تری را مشاهده خواهید کرد که هر زمان دستانش جلوی بدنش حرکت می کنند یا با برخی حالات چهره مشخص می شوند. انیماتور جود براونبیل بیشتر توضیح داد ، “ما متوجه شدیم که وضوح در چهره و دستان از دست می رود ، بنابراین مدیران فنی در بیان ، سایه زدن و ابزارها برای حل این مسئله در یک مورد کلاسیک هنری تلاش می کنند که فن آوری و فن آوری الهام بخش هنر را به چالش بکشند.”

مدیران فنی Pixar باید بدانند که چگونه لبه های مهم را ارائه دهند و آنهایی را که مهم نیستند نادیده بگیرند. همانطور که روح حرکت می کند ، خطوط صورت و لبه های دیگری وجود دارد که برای ایجاد ، ناپدید شدن و تغییر ضخامت با هر بیان توسط دست متحرک شده اند. تمام این کارها با دست انجام شد و انجام آن مدت زیادی طول کشید. بنابراین مدیران فنی راهی برای خودکارسازی فرآیند یافتند تا کار را آسان تر و وقت گیرتر انجام دهند. نتیجه باعث وضوح در صورت برای ایجاد سردرگمی ، ترس و خشم می شود.

روح نقطه کاسه فوق العاده

اما پس از آن آنها مجبور شدند قوانینی در مورد چگونگی تعریف روح در کتاب “بزرگ قبل” ارائه دهند. اکثر آنها از ویژگی های متمایز برخوردار نیستند. براونبیل توضیح داد:

“اینها روح تازه ای هستند که هنوز زندگی نکرده اند. آنها بسیار زیبا ، بسیار جذاب ، دارای اشکال ساده و گرد هستند و هنوز هیچ ویژگی متمایزی ندارند. از آنجا که آنها هرگز روی زمین زندگی نکرده اند ، هیچ مفهومی از گرانش ندارند ، بنابراین تمایل دارند در اطراف شناور شوند یا حتی پرواز کنند. “

اما بعداً روحانی در The Great Before وجود دارند که تجربه زیادی در زمین دارند. Brownbill ادامه داد:

“اینها روح مربیانی هستند که در زمین زندگی کرده اند. آنها انتزاعی از نحوه مشاهده خود بر روی زمین هستند که هرکدام دارای ویژگی ها و لوازم جانبی منحصر به فرد هستند. از آنجا که آنها نیروی جاذبه را روی زمین تجربه کرده اند ، گویی گویی وجود دارد راه می روند ، حتی اگر واقعاً نیازی به آن نداشته باشند. “

به همین دلیل جو با عینک و عینک خود در The Great Before ظاهر می شود. در مورد 22 ، خواهید فهمید که او ویژگی های تعریف شده تری نسبت به بقیه روح های جدید دارد که برای رفتن به زمین آماده می شوند. این به این دلیل است که او مدت زیادی بوده است و با تعداد زیادی مربی که به زمین رفته اند ارتباط برقرار کرده است ، به طوری که او به اندازه کافی در مورد آن می داند که برخی دندان ها و یک موی مو رشد کرده است. حتی اگر راحت باشد می تواند پاها داشته باشد. در مورد جنبش و بیان ، روحها محدودیت زیادی ندارند. اما این مشاوران در تصویرسازی خود حتی مسحورتر و چالش برانگیزتر هستند.

مطلب پیشنهادی  Gollum به عنوان قهرمان داستان شخصی خود در تریلر بازی Prequel "Lord of Rings" قهرمان شد

روح - سمینار شما

مشاوران هم دو بعدی و هم سه بعدی هستند

در The Great Before باید نظم خاصی در مورد موارد وجود داشته باشد. این ممکن است فقط یک سازه در محل باشد ، بنابراین مفاهیم و موجودات انتزاعی به راحتی برای انسان قابل درک هستند ، اما این بیشتر از حد ضروری است وقتی که شما سعی دارید چنین ایده های پیچیده ای را به طور بزرگ به کودکان و بزرگسالان منتقل کنید. فهم کمی بزرگتر The Great Before are the Counselors کمی آسان تر و زنده کردن آنها چالش دیگری برای انیماتورها به وجود آورد.

مشاوران همه جری نام دارند (یکی از آنها با صداگذاری می شود) ریچارد ایواد) ، و آنها مسئول سمینار You هستند ، فرایندی که روحها شخصیت آنها را تعیین می کنند. توصیف شده است که آنها مانند مشاوران اردوگاه هستند “ده ها روح جدید انسانی را به هم می ریزند ، به آنها شخصیت های منحصر به فردی اعطا می کنند و به آنها کمک می کنند جرقه خود را پیدا کنند و به زمین فارغ التحصیل شوند.” آنها به عنوان یک بیان از جهان هستی ، صبر بی پایان دارند و به نظر می رسد که همیشه بدون هیچ زحمتی احساس خوشبختی می کنند ، اما مواردی وجود دارد که به نظر می رسد برخی از پرخاشگری های منفعل از خود بروز می دهند. اما حتی در این صورت ، آنها همیشه مشتاق جایگاه خود در جهان هستند و به روح ها کمک می کنند تا جای خود را پیدا کنند.

روح - مشاوران - مجسمه های سیم

روح - مشاوران - مجسمه های سیم

پس چگونه موجودی را چنین شبیه می کنید؟ انیماتور بابی پودستا گفت این بخش هنری بود که شروع به ترسیم فرم های بی شماری کرد تا اینکه یکی از شخصیت ها “قابل تشخیص به عنوان یک شخصیت ، در عین حال قابل انعطاف پذیری برای تقریباً هر چیزی ، ظهور کرد و این شخصیت در واقع از یک خط تشکیل شده بود.” نتیجه کاراکتری است که به صورت یک خط تخت و مخدوش در یک فضای سه بعدی وجود دارد. بنابراین گام بعدی ایجاد مجسمه های سه بعدی بود که به انیماتورها امکان می داد تا ببینند این شخصیت ها از زوایای مختلف چه شکل و شمایل مختلفی دارند ، برخی از انسانها بیشتر از دیگران هستند.

ممکن است فکر کنید متحرک سازی یک خط به یک شخصیت که می تواند شکل خود را به هر چیزی تغییر دهد آسان است. اما همانطور که پودستا توضیح داد:

“فناوری ایجاد مشاوران گیج کننده است. اما این همان چیزی است که در مورد Pixar وجود دارد. ما برخی از با استعدادترین و صادقانه ترین ، باهوش ترین افرادی را داریم که در این صنعت ملاقات کرده ام ، و بنابراین همانطور که گروه هنری در مورد امکانات مشاوران ، انیماتورها تحقیق کرده است ، ما نیز همین کار را کردیم.

ما شروع به کاوش در اشکال ، عبارات ، حرکات و انتقال کردیم و انیماتورها فقط یک مدل را تحریک نکردند. منظورم این است که آنها طرحی را متحرک کرده اند و این را می توانید در اینجا ببینید. شخصیت ها این حس یک خط زنده را به دست آوردند ، یک قطعه هنری به شکلی قابل درک ، اما هنوز اثری. بنابراین ، برای دستیابی به حس طراحی در داخل انیمیشن ، انیماتورهای ما مجبور شدند از پس زمینه خود به عنوان هنرمند استفاده کنند تا یک نمایش خیره کننده بصری بسازند و این ترکیب بازیگر بودن و هنرمند بودن است که باعث می شود Pixar به یک سطح برسد که امیدواریم همچنان فراتر از انتظارات مخاطبان ما باشد. “

روح - مشاوران - عبارات

دیدن مشاوران در عمل واقعاً یک منظره طلسم کننده است. به نظر می رسد که شما در حال مشاهده یک ترفند جادویی در مقابل چشمان خود هستید. پیش پرده ها حتی دامنه حرکتی و تغییر شکل کاملاً مشخصی را که مشاوران ارائه می دهند نشان نمی دهند و کسانی که موارد بیشتری را دیده اند به همان اندازه تحت تأثیر قرار گرفتند. تهیه کننده اجرایی دن اسکانلون (مدیر دانشگاه هیولاها و به بعد) به یاد می آورد که چگونه مخاطبان در یک آزمایش آزمایشی به مشاوران واکنش نشان دادند:

“اولین بار من نمایش فیلم را دیدم که شخصیت های سه بعدی سیمینار شما در حال حرکت بود ، من و دیگر افراد تئاتر به طور واضح نفس نفس می زدیم. من قبلاً چنین نوع انیمیشن های دو بعدی را به صورت 3 بعدی ندیده ام و دیدن چیزی که قبلاً ندیده اید به همین دلیل است که به سینما می روم. “

پاور از این احساسات پشتیبانی کرد و افزود: “من فکر می کنم آنها پیچیده ترین کاری بودند که در کل فیلم انجام شد.”

***

اطلاعات بیشتری در مورد Pixar خواهیم داشت روح در هفته های آینده ، از جمله نگاه دقیق به شخصیت های جو گاردنر و 22 ، پیشرفت فیلم از داستان به صفحه ، مصاحبه با انیماتورها و سازندگان فیلم و موارد دیگر. اگر قبلاً این کار را نکرده اید ، مطمئن شوید که واکنش ما را در مورد فیلم تقریباً 40 دقیقه ای پیکسار پیش از اکران فیلم به ما نشان داده است که اکنون در روز کریسمس در دیزنی + است.

The post ساخت “روح” Pixar: از دنیای واقعی به بزرگ قبل و بعد از آن اولین بار در / فیلم ظاهر شد.

مطالب مرتبط

پاسخی بگذارید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *